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撰稿｜蒲　琳

　　“棋圣”聂卫平病逝的音问传来，对于一个时期的牵记被再度唤起。手脚上世纪中国围棋振兴的环节东谈主物乃至阿谁时期的精神秀美，聂卫平创造的神话对国东谈主影响真切，也让围棋变为一场全民参与的文化激越，其中故事值得长篇大论。

　　围棋这一陈腐东方灵敏的载体，不仅在现实宇宙里履历了从传统到当代的嬗变，更在文艺作品中开放出别样光泽。

动漫经典与原土荣达

　　小学六年纪学生进藤光在爷爷家仓库发现陈腐棋盘，或然间叫醒了祥瑞时期的天才棋士藤原佐为的灵魂。从此，强横之间，献艺了一段跳跃千年的精神传承。

　　1999年，集英社旗下的《少年JUMP周刊》杂志运行连载漫画《棋魂》。其时就怕不会有东谈成见象，这部漫画将成为一代经典，不但改编成了动画，更在日本社会掀翻一股围棋激越。

漫画《棋魂》是一代经典。

　　单就故事情节而言，《棋魂》其实是一部中规中矩的体育题材作品。但与其他体育通顺题材的漫画，比喻《棒球英雄》《灌篮妙手》《足球小将》《网球王子》比较，《棋魂》的特殊之处恰是它的题材。

　　围棋，手脚一项静态的“通顺”，两东谈主对坐棋盘之前，除了落子与坐禅无异。对于鄙俚不雅众而言，它可能是一种无聊无味以及深奥的脑力游戏，其严肃性也很难招引不雅众兴味。但《棋魂》奏凯地将蓝本无聊的下围棋经由，刻画到恰到公道。

　　在漫画中，读者不错清澈明了地看到绘画雅致的棋盘，以及在对弈时棋子的走向。懂得围棋之谈的东谈主不错从中看出棋局的走势以及对弈者的棋艺。而不懂围棋的东谈主，诚然只可够看到棋子踱步在棋盘上的样貌，但由强横两色棋子组成的画面当然就流表示一种整都融合的好意思感，不雅者能由此平直感受到围棋之好意思也依然饱和了。

　　漫画在连载（1999—2003年）时，东谈主气就一直高居不下，之后由集英社聚合出书的单行本全册23卷，在日本的销量已冲破1400万册。一向严苛的驳倒界也绝不惜惜赞好意思之辞，使其荣获了2003年度手冢治虫文化奖的荣达奖。阐述漫画改编的动画一开播便引起世东谈主预防，收视率一度达到惊东谈主的37.5%，接近 “红白歌会（特别于春晚）”的收视率。

　　数据骄傲，日本有近100万东谈主因《棋魂》投身围棋行业，为围棋界运输了大宗极新血液。不错说，让更多的东谈主心爱上围棋，尤其是青少年，《棋魂》果真是功弗成没。

　　动漫版《棋魂》的奏凯为真东谈主改编成就了极高门槛。于是，当2020年，国内要翻拍真东谈主版《棋魂》时，一运行就因为东谈主物造型激勉争议。但经过原土化校正，这部中语版网剧拍愿或然颜面，达成了口碑的丽都逆袭——豆瓣评分从开播时的7.2分一齐攀升至收官时的8.4分。

　　此次奏凯的原土化改编，中枢在于“既尊重原著内核，又立异融入原土元素”。总制片东谈主朱振华曾在接收采访时暗意：“要把一个日本经典漫画，变成一个中国的故事，领先要作念合理的原土化。咱们第一件事是放在中国围棋发展的经由和历史中，让这个故事有根、有泥土。”

　　这种“有根”的改编体当前多个层面——

　　1997年，香港总结在即，《东方之珠》的音调唱遍三街六巷。生活在方圆市的小学生时光（对应日漫进藤光），在爷爷的杂物间翻出一个旧棋盘，或然间开释出南梁棋痴褚嬴。开篇定调就颇有“中国风”，而让你着实产生代入感的，是阿谁年代中国不雅众所闇练的秀美——孩子们追赶的四驱车；电视机里播放的是《还珠格格》和《仙剑奇侠传》……

　　藤原佐为变为南梁棋痴褚嬴，这一改动亦然有据可考——南梁天子萧衍本即是历史上驰名的围棋深爱者。剧中还神秘融入了中国古棋特有的“座子制”规章，并通过“当湖十局”等着实古谱展现中国围棋的深厚底蕴。

　　剧中褚嬴对围棋式微的咨嗟——“1000多年了，我也未能参透其中的小巧和奥妙，东谈主们奈何就能搁置对它的探索了呢？”——借古东谈主之口，谈出了对中国围棋文化传承的念念考。

影像叙事中的棋谈万千

　　事实上，围棋题材在影视限制的呈现，靠近着若何将静态的棋局滚动为动态叙事的挑战。不同的创作者遴荐了相反的旅途，抢庄牛牛酿成了多元的艺术抒发。

　　2006年的电影《吴清源》由田壮壮抓导、张震主演，敷陈了围棋民众吴清源的据说一世。与交易电影的旧例叙事不同，这部电影遴荐了“暗有关词日章”的抒发模式。影片聚焦于吴清源的精神宇宙，而非名义的据说履历。棋局落子的环节时分常被隐去，拔帜易帜的是东谈主物独坐冥想、折腰飞奔的状态。导演田壮壮因此片取得金爵奖最好导演奖，评委赞好意思他“不仅是一位导演，更是一位作者和念念想家”。

上图：2006年的电影《吴清源》。

　　记起聂卫平曾在一次采访时说，“自古就有东谈主在乎围棋的艺术之好意思，但最终围棋照旧要决出输赢”。这是求谈派与输赢师两大宗派的划分，而《吴清源》的拍法，赫然接近于前者。

　　比较之下，《大国手》系列电影则更防备历史据说的颜色。这一系列以清朝围棋民众范西屏和施襄夏为主角，他们在历史上被称为“棋仙”和“棋圣”，享有围棋界的李白与杜甫之好意思誉。通过八部电影，该系列形容了两位大国手与乾隆天子的棋局互动，以及他们之间“天劣等一”的竞争干系。这种叙事模式将围棋融入历史剧框架，使围棋成为探析东谈主性、展现风骨的舞台。

　　在韩剧《请回应1988》中，围棋元素被神秘地编织进平淡生活叙事。剧中天才围棋手崔泽的围棋生计与邻里亲情、友情爱情并置，展现了劳动棋手的伶仃与抗拒。围棋在这部剧中不仅是武艺的较量，更是东谈主物内心宇宙的隐喻。

　　演员王宝强旧年主演的电视剧《棋士》则开拓了围棋题材的新旅途，将围棋灵敏与行恶悬疑相诱骗。该剧敷陈了生活困窘的围棋安分崔业，在一次或然卷入银行篡夺案后，愚弄围棋念念维匡助悍匪脱逃，却安宁堕入行恶旋涡的故事。《棋士》的立异之处，在于将围下棋术念念维滚动：“移天换日”成为替身狡计，“弃子争先”变为舍卒保帅的逃生政策。一包白糖曾烧毁一个天才棋手的劳动谈路，而中年逆境则可能将东谈主推入行恶山地。

　　值得一提的是1982年上映的中日合拍电影《一盘莫得下完的棋》。这部由孙谈临、三国连太郎主演的影片，通过围棋贯穿起两个家庭30年的沧桑变故，以棋局映射历史，以棋盘见证友谊。这种将围棋与国度历史、民族情怀相吞并的叙事模式，展现了围棋手脚文化秀美的深度与广度。

上图：值得一提的是1982年上映的中日合拍电影《一盘莫得下完的棋》。

棋盘上的“天地天穹”

　　当动态的影像定格，清亮的落子声千里寂，围棋便总结到最为本初的形态——一种静默的、内化的念念想对话。在文体的宇宙里，棋盘挣脱了输赢的桎梏，化为照射东谈主心、探索存在试验的玄学镜鉴。

　　日本作者川端康成的《名东谈主》创作于1951年至1954年间，记载了日本围棋名东谈主本因坊秀哉的引退棋赛。这部演义以冷彻的笔法描写日益枯瘦的名东谈主形象，将围棋提高到艺术与东谈主生的象征高度。书中描写谈：“正如秀哉名东谈主的棋艺以这盘告别棋而告终一样，他的生命也宣告截止了。”川端康成在演义中吐露，要写出这盘棋的价值，“必须以无要求尊敬的目光来看这两位棋士”。

　　在川端的笔下，瘦小的秀哉一朝坐在棋盘边，便成为巨东谈主，这种转机源于棋艺本人令东谈主生畏的力量。

　　这一场引退赛本人已成为围棋史上的垂死节点。1938年6月26日运行，至12月4日截止，因秀哉名东谈主健康情状中断三个月。这盘棋被视为日本围棋一个时期的闭幕——秀哉是日本终末一位终生制的本因坊名东谈主。

　　而作者徐皓峰的《大日坛城》则从另一个角度切入围棋宇宙，将棋理与技击玄学、禅宗念念想相吞并，构建了一个愈加庞杂高深的围棋天地。演义中的围棋不仅是对弈武艺，更是意会宇宙、参悟东谈主生的秘诀。

　　在《围棋天地》等专科围棋杂志中，围棋的文体化抒发一样有着丰富传统。棋谱解读常与东谈主生哲理相诱骗，棋局分析继续隐喻着处世灵敏。这种棋理与哲理的会通，组成了中国围棋文化的特殊景不雅。

　　文体作品中的围棋，永久在进行一场向内的深潜。它追问的不仅是“若何赢”，更是“为何而弈”。

　　如今，现实宇宙里的围棋，正在AI时期迎来新的挑战与机遇。AlphaGo出现后，东谈主类与东谈主工智能简略不错一齐重新发现围棋的真理。文艺作品中的围棋故事，也必将跟着时期变迁，不绝在每一场“终极对弈”中，追问存在的谈理与价值的传承。

　　“围棋的棋盘，就好像天地的天穹。”终末借用《棋魂》中褚嬴的咨嗟，对这一陈腐灵敏载体抒发敬意。